意思解释
原文展示:
永遇乐
作者：王仲甫
风折新英，雨肥繁实，又还如豆。
玉核初成，红腮尚浅，齿软酸透。
粉墙低亚，佳人惊见，不管露沾襟袖。
一枝钗子未插，应把手挼频嗅。
相思病酒，只因思此，免使文君眉皱。
入鼎调羹，攀林止渴，功业还依旧。
看看飞燕，衔将春去，又将欲黄昏时候。
争如向金盘满捧，共君王对酒。
白话文翻译：
这首词描绘了春天的景象，新的花朵在风中折断，经过雨水的滋润变得丰盈，就像豆荚一样。花蕾刚刚形成，红腮尚且不深，齿间的果实也不过是微酸。粉色的墙低矮，佳人惊讶地看见这一切，毫不在意露珠湿透了衣襟。她的头发上还未插上钗子，双手频频地捏着花朵，细细嗅闻。相思的病痛如同酒醉，只因思念她，才不让文君眉头紧锁。入鼎调羹，攀林止渴，功业依然如故。看看那飞燕，衔着春天的离去，又快要到黄昏的时候。何不满捧金盘，与君王对饮呢？
注释:
- 新英：指春天新开的花朵。
- 雨肥繁实：雨水滋润后，果实丰盈。
- 玉核初成：果实刚开始形成。
- 红腮尚浅：花的颜色还不深。
- 露沾襟袖：露水湿了衣襟和袖子。
- 钗子：一种发饰。
- 相思病酒：思念的痛苦如同酒醉。
- 文君：指古代的才女，常用来比喻聪慧的女子。
- 鼎调羹：比喻入世经商或谋求事业。
- 飞燕：燕子，象征春天的到来与离去。
诗词背景:
作者介绍:
王仲甫，南宋时期的词人，其作品多描写自然景色与人情，风格细腻，情感真挚。他的词作常常融入个人的情感体验，展现出深厚的文化内涵与人文关怀。
创作背景:
《永遇乐》是在春天的背景下创作的，反映了诗人对春天的赞美和对爱情的渴望。诗中充满了对佳人的思念和对美好生活的向往，体现了宋代士人的生活情趣和审美观。
诗歌鉴赏：
这首《永遇乐》以春天的景象为背景，融合了爱情的思念与对生活的感悟。开篇用“风折新英，雨肥繁实”，展现了春天的生机与美丽，紧接着用“玉核初成，红腮尚浅”描绘出花朵的娇嫩，生动而细腻。接下来的描写中，佳人惊见这一切，毫不在意露珠湿透了衣襟，展现了她的自然与优雅。
在描写佳人的同时，诗人流露出对她的思念之情，提到“一枝钗子未插，应把手挼频嗅”，细腻的情感在此刻爆发，展现了对佳人深切的渴望和思念。这里的“相思病酒”更是将思念之苦比作酒醉，意象独特，情感真挚。
最后，诗中以“争如向金盘满捧，共君王对酒”作结，表达了对美好生活的向往与珍惜，展现出一种豁达的生活态度。整首词情感细腻，意象丰富，展现了春天的生机与人间的爱恋，给人以美的享受与深思。
诗词解析:
逐句解析:
- 风折新英，雨肥繁实：春风吹来，新开的花朵被摧折，雨水滋润后果实变得丰盈。
- 玉核初成，红腮尚浅，齿软酸透：花蕾刚刚形成，颜色还不深，果实微酸。
- 粉墙低亚，佳人惊见，不管露沾襟袖：低矮的粉墙下，佳人惊讶地看到这一切，毫不在意露水湿透了衣裳。
- 一枝钗子未插，应把手挼频嗅：她的发髻上还未插上钗子，手指频频捏着花朵，细细嗅闻。
- 相思病酒，只因思此，免使文君眉皱：思念的痛苦像酒醉一样，只因思念她，才不让文君皱眉。
- 入鼎调羹，攀林止渴，功业还依旧：入鼎调羹比喻谋求事业，攀林止渴展现对生活的追求，功业依然存在。
- 看看飞燕，衔将春去，又将欲黄昏时候：燕子衔着春天的离去，快要到黄昏时分。
- 争如向金盘满捧，共君王对酒：何不满捧金盘，与君王对饮，表达对美好生活的向往。
修辞手法:
- 比喻：将思念比作“病酒”，生动形象。
- 拟人：花朵与佳人均被赋予人性，增强了情感的共鸣。
- 对仗：词中的对仗工整，增强了韵律感。
主题思想:
整首词以春天的景象为背景，表达了诗人对爱情的渴望和对生活的珍惜，展现出春天的美丽与人间的思念，情感真挚而细腻。通过对自然和人情的描绘，传达出对生活的热爱与追求。
意象分析:
意象词汇:
- 新英：象征春天的新生与希望。
- 玉核：象征爱情的纯洁与初恋的甜美。
- 佳人：象征理想的爱人，寄托了诗人的思念之情。
- 飞燕：象征春天的离去与时光的流逝。
互动学习:
诗词测试:
-
选择题：诗中所描绘的季节是什么？ A. 冬天
B. 春天
C. 夏天
D. 秋天 -
填空题：诗中提到的“相思病酒”主要表达了对____的思念。
-
判断题：诗人对佳人的描述表现出一种淡然的态度。 （对/错）
答案：
- B. 春天
- 佳人
- 错（诗人对佳人的描述表现出深切的思念与渴望）
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照的《如梦令》
- 苏轼的《水调歌头》
诗词对比:
与李清照的《如梦令》相比，两者均表达了对爱情的思念，但王仲甫的《永遇乐》更注重描绘自然景色与人情的结合，而李清照则更倾向于内心的细腻情感。两者在风格上各有千秋，展现了宋代词人的独特魅力。
参考资料:
- 《宋词三百首》
- 《中国古代文学史》