意思解释
原文展示:
跋百之诗画 张舜民 〔宋代〕
诗是无形画，画是有形诗。 丹青不知老将至，李陵苏武真吾师。 太平本学治礼乐，犹有暇日能临池。 区中孰最奇，庞眉皓首苟住著，安得一区我安之。
白话文翻译：
诗是看不见的画，画是看得见的诗。 画家沉浸在绘画中，不觉老之将至，李陵和苏武是我真正的老师。 在太平盛世，我本应学习治理礼乐，但仍有闲暇时光能在池边作画。 世间哪一处最奇妙，是那些眉毛浓密、头发花白的老人安详地居住着，我如何能找到一个让我安心的地方呢？
注释:
- 丹青：指绘画。
- 李陵苏武：李陵和苏武，汉代著名将领和使臣，以忠诚和坚韧著称。
- 太平本学治礼乐：在太平盛世，本应学习治理国家的礼乐制度。
- 临池：指在池边作画或写字。
- 区中孰最奇：世间哪一处最奇妙。
- 庞眉皓首：形容老人眉毛浓密，头发花白。
- 苟住著：安详地居住。
诗词背景:
张舜民是宋代诗人，以其清新脱俗的诗风著称。这首诗表达了作者对诗画艺术的热爱，以及对安宁生活的向往。在太平盛世，作者虽应学习治理国家的礼乐制度，但仍有闲暇时光沉浸在诗画艺术中，寻求心灵的安宁。
诗歌鉴赏：
这首诗以诗画为媒介，表达了作者对艺术的热爱和对安宁生活的向往。首句“诗是无形画，画是有形诗”巧妙地将诗与画相提并论，展现了两者之间的内在联系。接着，作者以“丹青不知老将至”表达了对绘画艺术的沉浸和忘我，而“李陵苏武真吾师”则体现了对忠诚和坚韧品质的崇敬。在太平盛世，作者虽应学习治理国家的礼乐制度，但仍有闲暇时光沉浸在诗画艺术中，寻求心灵的安宁。最后，作者表达了对安宁生活的向往，希望能找到一个让自己安心的地方。整首诗语言简练，意境深远，展现了作者对艺术和生活的深刻理解。
诗词解析:
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“诗是无形画，画是有形诗。”
- 意思：诗和画虽然形式不同，但都是表达情感和思想的艺术形式。
- 用词：无形和有形形成对比，突出了诗与画的内在联系。
- 意象：诗和画作为艺术形式的意象，表达了作者对艺术的热爱。
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“丹青不知老将至，李陵苏武真吾师。”
- 意思：沉浸在绘画中，不觉老之将至，李陵和苏武是我真正的老师。
- 用词：丹青指绘画，李陵苏武代表忠诚和坚韧。
- 意象：绘画和忠诚坚韧的意象，表达了作者对艺术和品质的崇敬。
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“太平本学治礼乐，犹有暇日能临池。”
- 意思：在太平盛世，本应学习治理国家的礼乐制度，但仍有闲暇时光能在池边作画。
- 用词：太平、治礼乐、临池，表达了作者对安宁生活的向往。
- 意象：太平盛世和池边作画的意象，展现了作者对艺术和生活的热爱。
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“区中孰最奇，庞眉皓首苟住著，安得一区我安之。”
- 意思：世间哪一处最奇妙，是那些眉毛浓密、头发花白的老人安详地居住着，我如何能找到一个让我安心的地方呢？
- 用词：区中、庞眉皓首、苟住著，表达了作者对安宁生活的向往。
- 意象：老人安详居住的意象，展现了作者对安宁生活的向往。
修辞手法:
- 比喻：“诗是无形画，画是有形诗”将诗与画相提并论，形成比喻。
- 拟人：“丹青不知老将至”将绘画拟人化，表达了对艺术的沉浸。
- 对仗：“诗是无形画，画是有形诗”形成对仗，增强了语言的韵律美。
主题思想:
整首诗表达了作者对诗画艺术的热爱，以及对安宁生活的向往。在太平盛世，作者虽应学习治理国家的礼乐制度，但仍有闲暇时光沉浸在诗画艺术中，寻求心灵的安宁。通过诗与画的比喻，以及对安宁生活的向往，展现了作者对艺术和生活的深刻理解。
意象分析:
- 诗和画：作为艺术形式的意象，表达了作者对艺术的热爱。
- 丹青：指绘画，表达了作者对绘画艺术的沉浸和忘我。
- 李陵苏武：代表忠诚和坚韧，体现了作者对品质的崇敬。
- 太平盛世和池边作画：展现了作者对艺术和生活的热爱。
- 老人安详居住：展现了作者对安宁生活的向往。
互动学习:
诗词测试:
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诗中提到的“李陵苏武”是指： A. 两位诗人 B. 两位画家 C. 两位忠诚的将领和使臣 D. 两位音乐家
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作者在诗中表达了对哪种生活的向往？ A. 忙碌的官场生活 B. 安宁的艺术生活 C. 繁华的都市生活 D. 艰苦的边疆生活
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诗中的“丹青”指的是： A. 书法 B. 绘画 C. 音乐 D. 舞蹈
答案：
- C
- B
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 苏轼《和子由渑池怀旧》：表达了作者对往事的怀念和对安宁生活的向往。
- 王安石《泊船瓜洲》：表达了作者对故乡的思念和对安宁生活的向往。
诗词对比:
- 张舜民《跋百之诗画》与苏轼《和子由渑池怀旧》：两者都表达了作者对安宁生活的向往，但张舜民的诗更侧重于对艺术的热爱，而苏轼的诗则更侧重于对往事的怀念。
参考资料:
推荐书目:
- 《宋诗选注》：收录了张舜民的诗作，并提供了详细的注释和解析。
- 《宋代文学史》：详细介绍了宋代文学的发展历程和特点，有助于理解张舜民的诗作。